Connection > Eurasia

04-11-2016 al 05-11-2016

Sala de Exposiciones - Parque de las Esculturas

Avda. Sta María 2205, Providencia, metro Pedro de Valdivia y Manuel Montt 101, esquina Nueva Prov. - Santiago, Chile

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Connection > Eurasia es un Festival Internacional de Arte de Performance, con artistas invitados de Japón, Estados Unidos, Finlandia, Argentina y Chile, que además incluye talleres gratuitos con artistas. El Festival está centrado en la figura de uno de los artistas de performance alemanes más importantes del siglo XX - Joseph Beuys -, y su influencia en el trabajo de los artistas contemporáneos. En 2016 se cumplen 50 años desde que Beuys presentó su serie de performances Eurasia, que simbólicamente se refiere a la separación del mundo en bloques opuestos. En Connection > Eurasia queremos mostrar visiones contrapuestas del estado actual de la performance, desde distintos lugares del mundo, usando esta motivación inicial Beuysiana. El festival se realizará el viernes 4 desde las 18:30 hrs. en Sala de Exposiciones - Parque de las Esculturas. El sábado 5 desde las 12:00 hrs. en Juventud Providencia, Manuel Montt 101, esquina Nueva Providencia. Desde las 10:30, en el mismo lugar, se realizará un taller de performance gratuito y abierto a todo público, con la japonesa Sakiko Yamaoka.

Imágenes del Evento

Micro-Taller Performance
 
Verónica Cruz
 colgador-es
           
Nancy Gewölb
 Como mirar un asesinato
           
Valentina Molina
 Tiempo Muerto; la poética está en el aire.
           
Sakiko Yamaoka
 Principle of fluidity 2
           
Sakiko Yamaoka
 Principle of fluidity 1
           
Jamie McMurry
 Bebiendo con viejos amigos
           
Indira Montoya
 Formas de medir la distancia XVIII: continentes etéreos.
           
Mauricio Vargas
 Cruce / Referencia
           
Jasna Pardo
 aun sin titulo
           
Leena Kela
 One
           

Artistas invitados

Verónica Cruz  (Chile)
Su formación como bailarina le condujo de forma muy expedita a la disciplina de Performance Art Después de 20 años de carrera en la danza contemporánea, como bailarina, coreógrafa y docente, en el año 2009 comienza, en forma paralela, a indagar en esta área, a través de talleres y seminarios dictados por Alexander del Re. Luego, pasa a formar parte de Colectivo Antagonismo, agrupación de Performance compuesta por mujeres de distintas disciplinas artísticas, realizando muestras en festivales nacionales e internacionales, y asistiendo a seminarios internacionales ( Marilyn Arsen, Alastair MacLennan). Posteriormente, desarrolla trabajos individuales investigando los estados emocionales relacionados al dolor y las pérdidas, plasmando en sus acciones la transmutación de dichos estados en creación. A partir del 2011 forma parte de Black Market Chile, agrupación de Performance Colectiva apadrinada por Black Market Internacional. A partir del 2013 forma parte Perfolink, agrupación/plataforma de Performance Art que dirige Alexander del Re. Actualmente investiga materiales livianos con el mismo fin exploratorio de transformar para sanar.


Sitio web: www.colectivoantagonismo.org/
Nancy Gewölb  (Chile)
Nancy Gewölb Mayanz. Licenciada en Artes Visuales, U. de Chile, artista visual y poeta, su cuerpo de obra se mueve entre Performances, Instalaciones y Poesía visual y también en poesía dura y pura, con varios escarceos en Rehabilitación a través del Arte. Profesora titular de la Cátedra de Expresión Gráfica y Proceso de Obra, Facultad de Arte UPLA, Valparaíso, Chile. En su trayectoria posee un largo y aburrido listado de Performances, Instalaciones y Exposiciones, ganadora de algunos premios nacionales e internacionales, ha publicado un par de libros de poemas en Chile y México y también artículos, premiados y no. Invitada a varios Festivales Internacionales y Nacionales de Performance en Chile, distintos países de Latinoamérica y Europa: “Latitud” curado por Lala Nómada, Berlin Mayo 2012, festival “Trasmutted”, Mexico 2011, curado por Martin Rentería y otros varios, en Uruguay, Valparaíso, Santiago, Concepción
Workshops con Lisa Nelson en la IUNA, Buenos Aires, Argentina; con Johannes Deimling en Berlin; con Alexander del Re en Chile.
Invitada a Nazareth, Israel por la institución Alma (centro diurno para seniors) para hacer Talleres de Rehabilitación a través del arte, año 2009-2010-2013 junto a la especialista Yael Israel ( proyecto “Libro de Artista” ).
2014-2015 invitada a performear en latitud 55 Berlin, Paershe Colonia, Perfor en Sao Paulo.


Sitio web: www.nancygewolb.net
Leena Kela  (Finlandia)
Leena Kela (Finlandia) es un artista de performance cuya obra evoluciona a partir de la observación de la vida cotidiana y de sus fenómenos. Actualmente ella está haciendo sus estudios de doctorado en la Academia de Bellas Artes, Universidad de las Artes de Helsinki. En su investigación artística en curso se centra en los métodos, las fases y los lenguajes en los procesos de colaboración entre sí misma como una artista de performance y expertos y científicos de diferentes disciplinas. Desde 2000 ha presentado sus obras en una serie de contextos en Finlandia, e internacionalmente en festivales de performance, exposiciones y conferencias en toda Europa, así como en Rusia, América del Norte y del Sur, África, Australia y Nueva Zelanda. Ella trabaja como co-directora artística del Festival New Performance Turku, organizado anualmente en Turku, Finlandia.


Sitio web: leenakela.com/
Jamie McMurry  (USA)
Jamie McMurry es uno de los mayores exponentes norteamericanos del arte de performance de su generación. Ha presentado su trabajo internacionalmente en innumerables países, así como organizado festivales internacionales y eventos de la disciplina, en Los Angeles (USA) y Santiago (Chile).

Valentina Molina  (Chile)
Estudiante de Licenciatura en arte de la Universidad de Playa Ancha Ciencias de la educación. Desarrollando el arte de performance desde el 2015. Ha participado en exposiciones colectivas, festivales y encuentros de performance con temáticas feministas. Desarrollando a través del cuerpo la trascendencia del individuo. Recientemente ha participado en Semana Feminista en Beauchef, Universidad de Chile. Festival Internacional \\\"Connection Eurasia\\\", Santiago. \\\"Cuerpas 2\\\" en Balmaceda Arte Joven, Valparaíso.


Sitio web: https://www.flickr.com/photos/valentinamolina/
Indira Montoya  (Argentina)
Indira Montoya. Córdoba, Argentina. Formada en clínicas de Remo Bianchedi, Soledad Sanchez Goldar, Aníbal Buede, Lucas di Pascuale, Gabriela Halac, Fabhio di Camozzi y Guillermo Gómez Peña. Su práctica gira en torno a una resistencia obstinada a la fragilidad a partir de dos lenguajes: la performance y el libro objeto, desde los cuales parte hacia otros soportes como la danza, la música y las artes visuales. Hace un tiempo se concentra en un proceso de investigación en torno a las distancias, es decir, en torno al trazado de los vínculos, la pérdida, la desaparición y el deseo.


Sitio web: cargocollective.com/indira
Jasna Pardo  (Chile)
Diseñadora gráfica, bailarina en proceso de formación y artista de arte de performance, comenzó sus inquietudes artísticas en la pintura y las artes visuales, hasta llegar finalmente a encontrar el cuerpo como soporte. Desde el año 2009 a la fecha participa en talleres y en seminarios de danza contemporánea, hasta ingresar a un proceso de formación continuo, en la Universidad Academia Humanismo Cristiano. También ha desarrollado un trabajo paralelo en arte de performance, trabajando en colectivo e individualmente. Ha mostrado su trabajo en diversos encuentros de performance tanto en galerías de arte como en intervención urbana en: Concepción, Valparaíso, Santiago y Montevideo. Desde el 2010 a la fecha ha sido productora de Perfolink, Plataforma Latinoamérica de arte de performance, desarrollando eventos con artistas nacionales e internacionales. Actualmente, miembro activa de Perfolink, diseñadora freelancer y en proceso de Certificación de Pilates Biogénesis Fitness - Wellness.


Sitio web: www.albumina.cl/arte
Micro-Taller Performance  (Japón)
Micro-Taller de Performance con la artista japonesa Sakiko Yamaoka

Mauricio Vargas  (Chile)
Profesor de Artes Visuales y Licenciado en Educación en la Universidad Metropolitana de Cs. de la Educación; también obtiene el Diplomado de Postítulo Arte en Creación Gráfica de la Universidad de Chile. Ha seguido Talleres de Performance en Perfopuerto. Ha participado en diferentes eventos y exposiciones colectivas, destacando: 2016-PerfoLink en Muestra Bbeyond, Same Difference: Equinox to Equinox. Disidentes, Performance de PerfoLink, Encuentro Hemisférico, Santiago de Chile. FLEXUM 2, colectiva junto a Elvira Santamaria y artistas locales, en el Espacio público, Biblioteca de Santiago.
2015- Becario de Agencia de Cooperación Internacional para el Desarrollo (AMEXCID), para la realización del proyecto Fragmentada que incluyo las siguientes muestras: MEX-SCL Live, Curador de Muestra on line Mèxico, Oaxaca, Santiago de Chile. Ejercicios de Repulsión, Curador de la Muestra en la galería ArtSpaceMexico.
-FLEXUM, artista participante en muestra de performance, en el Espacio público, Casco Histórico de Ciudad de México. Residencia artística por intercambio R.A.T. Puerto Zacatecas. México.
2014 -Folio Nª94. Festival Collaborate. Curador de la Muestra Ejercicios de Marca. Convocatoria abierta de PerfoLink. Kasa Ecolety. Santiago.
2013 -“Exterior/Performance”, Festival Internacional CONNECTION-EUROPA,Santiago. -“Interior/Performance”, Muestra individual de registros, objetos resultantes de performance y performance en vivo, Espacio Sofá.Santiago.


Sitio web: mauriciovargas.blogspot.com/
Sakiko Yamaoka  (Japón)
Nacida en 1961, reside en Tokio. Estudió pintura en la Universidad de Arte Musashino, Tokio. Se ha involucrado en la práctica del arte de performance desde los años 90. Desde 1996 ha participado en varios festivales de arte de performance en todo el mundo, incluyendo diversos países de Europa y América del Norte / Sur, Corea, China y el sudeste asiático. Tomando la idea de la performance como un proceso pre-destinado, se acerca al cuerpo como un lugar único/nudo como su base desde la que ella construye una práctica que se extiende a través de la producción de eventos, imágenes en movimiento, la fotografía y el dibujo, basándose en temas de espacio público / privado, el tiempo esculpido y la conciencia de los cuerpos. En estos 2 ~ 3 años su obra se ha hecho cada vez más minimalista, desde que ella ha comenzado a estudiar el pensamiento tradicional japonés con más detalle.


Sitio web: www.sakikoyamaoka.com